miércoles, 22 de junio de 2011

Miguel de Molina

Miguel Frías de Molina (Málaga, España, 10 de abril de 1908 - Buenos Aires, Argentina, 4 de marzo de 1993). Conocido artísticamente como Miguel de Molina fue un cantante español de copla.

A los 20 años se dedicaba a llevar grupos de turistas a tablaos flamencos, pero sabe el potencial artístico que posee: voz y aptitudes especiales para la copla española. En 1931 decide dedicarse a tal arte. Triunfa en Madrid, pero es en Valencia donde obtiene sus mayores éxitos, popularizando números como El día que nací yo, Triniá, Te lo juro yo, La bien pagá y Ojos verdes. Ésta última, una de las más célebres coplas españolas, estrenada en el barcelonés 'Café de Oriente', posteriormente sería incluida por Concha Piquer en su repertorio. Molina fue uno de los puntales del género de la copla, con una personalidad única como intérprete masculino.

Más información en: http://es.wikipedia.org/wiki/Miguel_de_Molina




martes, 21 de junio de 2011

Robert Wiene

Inició su carrera muy pronto pero comenzando como actor de teatro para más adelante dar el salto al mundo del cine. Gracias a los conocimientos adquiridos como actor en el teatro el paso al cine lo dio con una experiencia y conocimientos suficientes como para afrontar la dirección con éxito.

Comenzando con el cine mudo, Wiene logro su gran éxito con la película "El gabinete del doctor Caligari" en 1920. Hoy en día se ha convertido en un clásico del cine de terror. Además, este titulo fue la más importante referencia para explicar la corriente creativa que surgió en Alemania en los años 20 y que paso a denominarse como "expresionismo".

Producida por Erich Pommer, no iba a ser Robert Wiene quien la dirigiera si no Fritz Lang, pero este se encontraba en pleno rodaje de "Las arañas" y rechazo el trabajo. Gracias a esta curiosidad, Robert Wiene con su forma de entender la dirección cinematográfica se ha convertido en un icono del "expresionismo" alemán. Doto a su película de grandes contrastes. Luces, sombras y exagerados contraluces. Sobreactuaciones de los actores que hoy en día se consideran aberraciones interpretativas, ambientes y universos irracionales, pesimistas, oscuros, distorsionados. Todo esto repartido en seis actos, y ambientado con un vestuario y maquillaje extravagante y sepulcral, hacen de este cuento de terror un ejemplo a seguir por directores tan actuales como David Linch, Tim Burton o Terry Gilliam.


Como su primera película se puede considerar "La pobre Eva" de 1915 rodada con Emil Jannings considerándose a partir de entonces uno de los directores alemanes que con su producción consiguen mantener viva la industria alemana.

Wiene vio interrumpida su carrera profesional tras la llegada al poder de Hitler en 1933, motivo por el cual se tuvo que exiliar a Hungria donde apenas pudo filmar una opereta titulada "Una noche en Venecia". Después el exilio le llevo a Paris donde en 1938 murió mientras estaba trabajando en el rodaje de
 "Ultimatum" película que más tarde terminaría de rodar Robert Siodmak.








domingo, 19 de junio de 2011

Carl Theodor Dreyer

Carl Theodor Dreyer, 1889-1968, director de cine, fue un personaje único en la cinematografía danesa. Contrario a las concesiones y perfeccionista en extremo, fue considerado como uno de los principales creadores del arte cinematográfico. Debutó como director de largometrajes para Nordisk Films Kompagni, en 1919, con la dramática saga familiar El Presidente (Præsidenten), a la que siguió Páginas del libro de Satán (Blade af Satans Bog, 1921). Esta película resultó demasiado sombría para Nordisk Film, por lo que Dreyer tuvo que realizar sus siguientes cinco películas con la ayuda de otras productoras, suecas, alemanas y danesas. El amo de la casa (Du skal ære din Hustru), de 1925, le supuso ser contratado por una productora francesa, con la que rodó su célebre La pasión de Juana de Arco (La passion de Jeanne d´Arc, 1928), una de las obras más completas del cine mudo. Esta película contribuyó a la consolidación internacional de Dreyer, pero su productora tuvo problemas económicos, con lo que, sólo gracias a un mecenas, Dreyer pudo realizar su siguiente película, Vampiro (Vampyr, 1932).



 En 1934, Dreyer regresó a Dinamarca, donde lo esperaba un período marcado por las dificultades y los proyectos fallidos. Finalmente, en 1943, logró realizar su siguiente largometraje, Dies Irae (Vredens Dag), una historia de amor trágico que transcurre durante el período de la caza de brujas del siglo XVII. Durante los años que siguieron a la Segunda Guerra Mundial, Dreyer contribuyó a la producción danesa oficial de cortometrajes con una serie de películas, entre ellas, Llegaron al ferry (De naaede Færgen, 1948), aunque volvería a pasar mucho tiempo antes de realizar su siguiente largometraje, La palabra (Ordet, 1955), adaptación magistral de una obra de teatro de Kaj Munk que consolidó aún más, si cabe, su reputación internacional. Su última película, Gertrud (1964), que fue muy discutida tras su estreno, ha sido considerada posteriormente como una de las obras maestras del cine moderno.














viernes, 17 de junio de 2011

Jean Epstein



Nació el 25 de marzo de 1897 en Varsovia, Polonia. Fue educado en Francia y Suiza donde estudiaría medicina en la Universidad de Lyon. Su debut en el mundo del cine fue en 1921 con la publicación de Bonjour Cinema, una colección de ensayos. Como actor debutó en Pasteur (1922). Posteriormente firmó un contrato de con la compañía Pathé, aunque después fundaría su propia productora, Les Films Jean Epstein, en 1926. Su trabajo más destacado es La Chute de la Maison Usher (La caída de la casa Usher, 1928), basada en la obra homónima de Edgar Allan Poe. Falleció el 3 de abril de 1953 en París.







Diez fotogramas de La caída de la casa Usher: